不料上映之前，意外降临：盗版资源泄露。维权团队紧急应对，但收效甚微，无奈之下，贾樟柯在微博上发出一条“卑微的请求”，如果大家有条件、有兴趣，“《风流一代》的第一次体验还是留给影院吧”。

从形式上看，这是一部相当不寻常的影片。即便是下载到了盗版资源，打开的一刻，也可能误以为下到了假资源。简陋的屋子里，站着一圈女人，有人接力唱歌，有人羞涩着推脱……欢声笑语中，如同一个同学聚会的原始素材。粗糙的画质显示出这是一台古董级DV的产物，至少是20年前了。

电影中充满纪录片式的纪实画面，又贯穿了一个延绵20多年的情感故事，难以用纪录片还是剧情片作出界定。“在我的电影里，这一部非常独特。我没有区分它是纪录片还是剧情片，电影就是电影。”贾樟柯对《中国新闻周刊》谈起自己的界定，“我这次当了一把孙悟空，跳出三界外，不在五行中。”

电影《风流一代》海报。图/受访者提供

22年，中式梦核

“一个女孩在2001年陷入爱情，与此同时，我国加入了WTO，北京申办奥运会成功，她的城市里往来着夏利汽车、张贴着旭日升冰茶海报，网吧里还是486电脑，人们唱着《潇洒走一回》，在Butterfly的舞曲中尽情舞蹈。2022年，她人到中年，但她变成了她自己。”贾樟柯自己总结《风流一代》的故事，“这部影片中到处是‘中式梦核’。”

那些颇具年代感的画面，都是世纪初的真实记录。2001年的网吧、迪厅、废旧的工厂，诺基亚、夏利、公共汽车，都来自贾樟柯拿着DV拍下的写实画面。夏天的某个晚上，人们冲上汾阳街头，他也起身抓起DV，将兴奋的表情和呼喊收入镜头。那天，北京申奥成功，那个热腾腾的夜晚，最终在23年后出现在银幕上。

5月19日，法国第77届戛纳电影节期间，电影《风流一代》召开发布会。图/视觉中国

世纪之交是一个令人兴奋的年代。“世纪初这个阶段好有意思，人们好生动。我有一个朋友看了片子说，我们那个时候怎么那么‘土洋’的。我说什么叫‘土洋’，他说今天看起来都挺土的，但那时候就透着一股时髦的劲头。我觉得说得挺对的。那时候看整个世界的人们蠢蠢欲动，充满了欲望，欲望背后是能量，是行动力，是一种激情和热情。在这种情绪之下，我就想拍这个片子。”贾樟柯说。

故事之所以结束在此时，同样来自贾樟柯强烈的时代感受。在停滞中，他敏锐觉察到技术正在疾速发展。急速扩张的应用场景，带来了网络科技的蓬勃，同时，社会思潮也在加速革新。“它不是一种技术进步，它是一种全新的文明。”贾樟柯说，“这个时候我就觉得我该做这个电影了。”

那个2001年撞见爱情，2006年告别情人的巧巧，贾樟柯与她已经失散十多年了。现在，在这个充满机器人和人工智能的年代，他很好奇：她过得怎么样了？

近身短打

伤感的基调与演员李竺斌本身的变化发生了互文。多年以后，斌哥中年失意，一场中风过后，行走变得艰难。当他摘下口罩的一刻，需要仔细辨认，才能认出这正是16年前意气风发、外表甚至有几分张国荣风采的男人。如今他头发花白，皮肤松弛，眼里神采不再。一瞬间，令人感慨沧海桑田。

李竺斌的苍老并非表演的一环，他确曾中风，并迅速衰老。生病后，贾樟柯见过他，但赵涛十几年都没见过，在片场再次重逢的那天，她躲进没人的角落痛哭。“她接受不了。”贾樟柯说。

巧巧和斌哥都是贾樟柯的同代人。贾樟柯出生于1970年，在他年少时，一首名叫《风流歌》的诗歌极为流行。电影《站台》里，20世纪70年代末的汾阳县文工团的舞台上，年轻人排练的就是这首诗。《站台》讲述的是1979年至90年代初，是贾樟柯作品中年代设置最早的一部。他作品中的故事覆盖1979年到2025年，正是这一代人走过的半生。

“所谓风流一代，就是不安分的一代，意气风发的一代，变革的一代。在中国快速变革的背景里，所有人都可以被称为风流一代。”贾樟柯说，“当然，我在剪辑的过程中就知道，我不应该用一个怀旧的、回到过去的观点去剪辑这部影片，它应该是一个时代的旅程，讲我们怎么从过去走到现在的。”

为了给时代的呈现留出更多空间，贾樟柯刻意让巧巧与斌哥的故事后退，让庞杂的时代走上前。他说，素材其实允许剪出一个情节更跌宕、更激烈的故事，他也剪过一版20分钟左右强烈的情节，但“非常《美国往事》”，让他十分抗拒。他觉得《风流一代》应该更宽阔，不要拘泥在情节中，“那种传统叙事的实现机会很多，市场和投资都希望你做这样的事情，但我觉得它不适合《风流一代》”。

电影《风流一代》剧照。图/受访者提供

这位在中国电影系统中具有广泛影响力和号召力的导演，却不愿让自己的作品变成电影工业的产物。他喜欢手工作坊式的工作方式，喜欢从影像出发而不是从文本出发的逻辑，他的班底固定而机动，他依然努力保持先锋。他早年有一句名言：“电影是我接近自由的方式。”至今，他仍努力自由地拍电影，拍自由的电影。

贾樟柯曾在一篇写导演侯孝贤的文章里说，侯孝贤拍出了中国人的前世和今生。而他自己，也始终在讲述着中国人的今生今世。

“不管困难多大，我们始终要在核心现实里工作，不要离开现实。”他说。

“如此生活三十年”

贾樟柯喜欢使用港乐作为电影中的年代标记，而在《风流一代》中，令人印象深刻的配乐是内地摇滚乐，来自崔健和万能青年旅店。

电影《风流一代》剧照。图/受访者提供

贾樟柯热衷于电影形式的创新。《风流一代》最突出的特征，是模糊了纪录片与剧情片的边界。“我并没有把它设定为一个纪录片，我觉得它应该是一个模糊类型的。”他说。在纪录片《二十四城记》和《海上传奇》里，他早就使用几乎同样的处理方式，赵涛在画面中游历，将城市影像的记录从客观变成了主观。

《风流一代》本应是贾樟柯为DV时代交的作业，不料时过境迁，最终成了一场影像介质的20余年陈列展。很多东西都已经逝去了，DV时代早已烟消云散，当年那个兴致勃勃记录变迁中国的年轻导演，目光是否依然犀利和精确？这次新的影像实验，能否得到观众的接受和喜爱？

没想过给他们一个更好的结局吗？贾樟柯回答：“真相总是让人不舒服，不舒服的总是真相。他们都还能活下去，已经是更好的结局。”

风流一代是小武，是巧巧和斌哥，是山河故人，也是江湖儿女。《风流一代》是“贾樟柯宇宙”的一次总结，也是贾樟柯自我意趣的一次随性抒发。

发于2024.11.25总第1165期《中国新闻周刊》杂志

杂志标题：贾樟柯：跳出三界外