【编者按】

关于爱，摄影的表述能打动人心，正在纽约国际摄影中心（ICP）展出的展览《情歌：摄影与亲密关系》（LoveSongs：PhotographyandIntimacy）汇集了世界各地16位摄影师的约250张照片，参展艺术家诉说了一个个编织的爱情故事，也有失去爱情后留下的东西。

感伤之旅，1971。荒木经惟作品

拥抱，1980。南·戈尔丁作品

展览围绕南·戈尔丁《性依赖叙事曲》（theBalladofSexualDepency，1973）与荒木经惟的《感伤之旅》（1971）与《感伤之旅·冬之旅》（1989-1990）展开。南·戈尔丁用摄影记录了个人的私密生活，记录了朋友、家人和情人之间的亲密关系、挣扎和关于互相理解的斗争。荒木经惟则拍摄了他与妻子青木阳子五天四夜的新婚之旅，继而在二十年后在阳子被诊断出疾病至最后去世期间拍下照片，它们跨越时间，在私人关系之外构成了一部生死之歌。两人对爱的描绘早已成为了摄影史上的重要丰碑。

《私人书信》系列之一，2000。荣荣和映里作品

《私人书信》系列之一，2000。荣荣和映里作品

面具与樱桃（MaskCherry），2011。编号223作品

作为展览里的两组中国艺术家作品。荣荣和映里的《私人书信》（2000年）是两人爱情故事的第一章，是相遇一年后的首次共同创作。日本摄影家映里在2000年初次来到北京又返回日本后，两个分离的恋人便开始了热烈频繁的书信往来，并相互邮寄不久前一同拍摄的照片。这些照片以及书写的痕迹表达了两人强烈的情感以及永远在一起的渴望。林志鹏（编号223）的作品《爱的色彩》（2005-2021）拍下了追求自我的叛逆年轻人。

锡耶纳，1979。赫维·吉伯特作品

另一则爱情故事，2022。卡拉·希拉尔多·沃洛作品

《天使Z》，摆姿势而不是隐藏（Posingnothiding），2022。克利埃·绍尔作品

赫维·吉伯特（HervéGuibert）在系列《蒂埃里》（Thierry，1976–1991）记录了他与蒂埃里·朱诺（ThierryJouno）15年的恋情。吉伯特在旅行期间所住的酒店房间里拍下了爱人的照片，十分感性；卡拉·希拉尔多·沃洛（KarlaHiraldoVoleau）发现了情人（她将其称为X）的不忠和他的双重生活，沃洛塑造了一个模特来扮演X，去了他们一起去过的地方，重现了背叛之前的关系；克利埃·绍尔（CollierSchorr）的作品《天使Z》（AngelZ，2020-2021）则是对性别审视的深入思考。

信号（Semaphore），2003。莎莉·曼作品

《自发他人手册》黄色5，2019。艾卡捷琳妮·格吉西安作品

爱的眼睛，1952。勒内·格罗韦布利作品

《爱之交响曲》，2008。题府基之作品

欧几里得空间（EuclideanSpace），2022。谢莉·霍夫塞潘作品

克利福德·普林斯·金，条件（Conditions），2018

“希望观众能够把爱看作是一种非一维的东西。也许问题会开始浮出水面，比如：什么构成了一段关系？与对方的关系是什么？自我是什么？”策展人萨拉·拉扎（SaraRaza）在一篇采访中谈到了这些照片的意义，“我们正处于人生中一个不同寻常的时刻，刚刚走出全球疫情，人类互相接触的概念有了新的意义，因为我们被剥夺了一些东西。很长时间里，我们的生活通过他人的图像、社交媒体和网络会议的方式进行。我认为这将在人们观看这个展览的方式中发挥作用。”

展览信息

展览时间：2023年6月1日—9月11日

展览地点：纽约国际摄影中心，79EssexStreet,NewYork,NY10002

参展艺术家：荒木经惟（NobuyoshiAraki）、埃尔金·恰武什奥卢（ErginÇavuşoğlu）、题府基之（MotoyukiDaifu）、福阿德·埃尔库里（FouadElkoury）、艾卡捷琳妮·格吉西安（AikateriniGegisian）、南·戈尔丁（NanGoldin）、勒内·格罗韦布利（RenéGroebli）、赫维·吉伯特（HervéGuibert）、谢莉·霍夫塞潘（ShereeHovsepian）、克利福德·普林斯·金（CliffordPrinceKing）、利·莱达雷（LeighLedare）、林志鹏（编号223）、萨莉·曼（SallyMann）、荣荣与映里、克利埃·绍尔（CollierSchorr）、卡拉·希拉尔多·沃洛（KarlaHiraldoVoleau）