初遇
辛迪·舍曼《封面女郎（Mademoiselle）》，三颗明胶银印，26.7×20.3cm(每幅)，48.6×42.2cm(带框每幅)，1975年/2011年
辛迪·舍曼《封面女郎（Vogue）》，三颗明胶银印，26.7×20.3cm(每幅)，48.6×42.2cm(带框每幅)，1975年/2011年
芭莎：本次展览中的《封面女郎》系列作为早期作品，如今回顾有何感受与思考？
芭莎：如何看待时尚和艺术的关系？
辛迪·舍曼《无题548号》，彩色合剂冲印，179.1×353.1cm，181.6×354.3cm（带框），2010年/2012年
辛迪·舍曼《无题电影照片3号》，明胶银版画，20.3×25.4cm，31.4×40.3cm（带框），1977年
毕业后，她的一步险棋就是搬到纽约，这改变了她的人生轨迹。因为在她童年的印象里，家人对大城市敬而远之。虽然辛迪·舍曼当时和家人住的地方仅离纽约几小时车程，但是每年只有圣诞节他们才进城，她几乎没去过任何博物馆，直到大学快毕业才不再对城市产生恐惧感。
辛迪·舍曼《无题电影照片2号》，明胶银版画，20.3×25.4cm，31.4×40.3cm（带框），1977年
对于人群和城市带来的压力，辛迪·舍曼用装扮的方式来克服心中的羞涩。她身着男装或者扮老，变身孕妇和各种角色出现在派对上。
辛迪·舍曼《无题575号》，热升华金属印刷，137.2×157.5cm，141.3×161.6cm（带框），2016年
选择这种方式去隐藏自己的本来面貌，或许来自童年的影响和长大后内心的焦虑。1954年，辛迪·舍曼出生之时，她的父亲快到知天命的年纪，比父亲小五岁的母亲算是当时的高龄产妇，年龄差甚至让辛迪·舍曼在中学的万圣节都是一身老人装扮。
展览现场
展览现场
母亲的善良和父亲的严格塑造出她性格中坚强的一面。即便在辛迪·舍曼15岁时，27岁的哥哥自杀了，加上家人反对心理治疗，她坚强地面对这一切，只是这让她决定了踏入艺术学校。这时，她才发现艺术可以慢慢治愈内心的伤痛。
展览现场
镜头
背后
创作可以缓解悲伤，也能把自我藏起来。虽然辛迪·舍曼直面镜头，但是在扮演不同角色中，她依旧坚持做自己。作品即便饱受争议，也未曾褪去自我本色。
辛迪·舍曼《无题86号》，彩色合剂冲印，61×121.9cm，1981年
辛迪·舍曼《无题92号》，彩色合剂冲印，61×121.9cm，89.2×150.5cm（带框），1981年
辛迪·舍曼《无题96号》，彩色合剂冲印，61×121.9cm，89.5×150.5cm（带框），1981年
芭莎：虚构出的人物是否彼此相互有联系？
辛迪·舍曼《无题66号》是她归为“RearScreenProjections”系列的其中一幅
芭莎：作品中的人物如何塑造？
辛迪·舍曼：创作人物的过程比较随意，我通常不会从心理上塑造人物的特性，一般是先戴上假发，思考什么类型的人会有这种发型，穿上服装后去拍照，看看效果。现在电脑技术让我更快决定哪些要做出改善，而过去的方式则非常复杂。由于胶片的局限性和独自一人创作的原因，我需要先卸妆再冲洗照片，最后才能决定是否选择这张照片。
辛迪·舍曼《无题电影照片15号》，明胶银版画，25.4×20.3cm，34.6×41cm（带框），1978年
《无题电影照片》是一套包含69张黑白胶片的作品，可谓是辛迪·舍曼的成名作。她在照片中扮电影女星，塑造并演绎各种角色。
辛迪·舍曼《无题电影照片8号》，明胶银版画，20.3×25.4cm，31.4×40.3cm（带框），1978年
多数画面让人想起当时的小成本电影女主角，她正是受美国电视杂志等媒体镜头中的女性形象影响。这套作品通过辛迪·舍曼的诠释，颠覆了大众对女性的刻板印象。
辛迪·舍曼《无题电影照片12号》，明胶银版画，20.3×25.4cm，34.6×41cm（带框），1978年
其中，《无题电影照片48号》让人常联想到希区柯克的电影。这是她和父母在去亚利桑那州旅行的时候，父亲拍下的。虽然在每张照片中扮演独角戏，但是辛迪·舍曼不认为这些是自画像，更不是大家口中的女权作品。
辛迪·舍曼《无题电影照片48号》，明胶银版画，20.3×25.4cm，31.4×40.3cm（带框），1979年
芭莎：由于作品的热议不断，如何看待被解读和被误读？
辛迪·舍曼：误读的问题一开始困扰着我，但是后来我发现我其实不想控制大家如何解读作品，也会允许人们产生一些误解。作为艺术家，我大多数时候会接受种种误读。
我在作品中，并不想把要传达的情感和内容深深刻在人们脑海中。观众们需要自己去思考，搜寻我所传达的信息，或许他们会看到正反两面。我认为所谓的成功是让人们思考。
展览现场
芭莎：为什么有如此多的作品被命名为《无题》？
辛迪·舍曼：命名为《无题》的模糊感可以带给观者更多思考，同时我不擅长文字和语言，视觉表达的方式让我更舒服。我想不出一些诙谐幽默的作品名，所以如果不取名为《无题》，名字可能只是单纯地描述作品的内容。
展览现场
冲破
传统
辛迪·舍曼认为《无题电影照片27号》是这一系列中最真实的一件作品
辛迪·舍曼《无题电影照片21号》，明胶银版画，20.3×25.4cm，31.4×40.3cm（带框），1978年
辛迪·舍曼突破了传统方式，用假设的男性视角挑战根深蒂固的想法。而她没有失去自我，只是将自己隐藏在大众面前。
辛迪·舍曼《无题288号》，彩色合剂冲印，208.3×121.9cm，221.6×135.6cm（带框），1990年
辛迪·舍曼《无题210号》，彩色合剂冲印，167.6×111.8cm，188×132.1cm（带框），1989年
芭莎：年纪的增长导致可创作的年龄段也缩小，如何面对这一问题？
辛迪·舍曼：多数时，我接受年纪带来的问题，也会在作品中修图，但是不会很明显。如果太过沉溺于修图，也随之带来问题。
芭莎：如何看待当下年轻人修图成风的问题？
辛迪·舍曼：修图是一把双刃剑，可能很有趣，但多数会难以控制，让人欲罢不能。当人们看到镜子中的自己，会看到不完美的现实，这会产生更多问题。
芭莎：随着年纪增加，有哪些日常护肤保养吗？
辛迪·舍曼：没有，虽然我的皮肤科医生给我各种护肤品，针对鼻子、眼部、颈部的面霜，但是我不怎么会用这些。
辛迪·舍曼《无题183号》，彩色合剂冲印，106.7×71.1cm，122.2×87cm（带框），1988年
见证
时刻
时尚芭莎艺术特别邀请复星艺术中心主席王津元与我们倾情分享，揭秘此次展览的初衷和想法。
复星艺术中心主席王津元
芭莎：最初通过怎样机缘邀请到了辛迪·舍曼，促成了本次展览？
芭莎：举办这次展览中，遇到了哪些问题？
辛迪·舍曼《无题588号》，热升华金属印刷，168.9×168.9cm，2016年/2018年
辛迪·舍曼《无题577号》，热升华金属印刷，122.2×133.4cm，126×137.5cm（带框），2016年
芭莎：复星基金会如何让观众了解更多的西方艺术家？
辛迪·舍曼《无题584号》，热升华金属印刷，101.9×158.8cm，106.4×162.9cm（带框），2017年/2018年
正在展出
展览：辛迪·舍曼
地点：复星艺术中心中山东二路600号
票价：100元
精彩回顾：
包一峰应青蓝：立足本土，放眼世界！
世界名画里竟然有美妆博主？
